Volcom Garden Experience European Tour

BREDA, PAYS-BAS

24 AOÛT –
2pm – 11pm.  Free Entry, no RSVP

Live Music NIKO, DONNA BLUE, LEOPARD ALE, PIZZA KNIFE, MOZES & THE FIRSTBORN, KING KHAN LTD

Artshow ELZO DURT, JELLE KEPPENS, MIKE GIANT and collab artists FREAKCITY, SINPIGGYHEAD, HUGO ZORRO

Volcom and Bonkies bowl jam: starts 6.30pm 1000€ prize purse

DJs, Art & records flea market, Bars and foodtrucks

BERLIN, ALLEMAGNE

31 AOÛT @ CASSIOPEIA
4pm – 11:30pm.  Free Entry, RSVP only

Live Music SLANDER TONGUE, SABA LOU, PIZZA KNIFE, CATCH AS CATCH CAN, CHURCH OF MENTAL ENLIGHTMENT, FROTH

Artshow ELZO DURT, JELLE KEPPENS, MIKE GIANT and collab artists FREAKCITY, SINPIGGYHEAD, HUGO ZORRO

Skate Snakerun painted by Andy Joseph, DJs, Art & records flea market, Bars and food

BORDEAUX, FRANCE 

12 OCTOBRE @ LES VIVRES DE L’ART. Free Entry, RSVP only

Programmation musicale : Mozes And The Firstborn, Magnetix, Iguana Death Cult, Leopard Ale, Pizza Knife
And more TBC

14 h –  minuit : exposition artistique – marché de vinyles/posters/art/produits dérivés – DJ – Bars et stands de nourriture

Des Pays-Bas à la France, en passant par l’Allemagne, Volcom fait le tour de l’Europe avec un mini-festival itinérant qui vous immergera dans l’univers du Volcom Garden d’Austin : un magasin unique en son genre, une galerie d’art et une salle de concerts munie d’un studio d’enregistrement.

Lancé à Austin au Texas, le Volcom Garden incarne parfaitement la philosophie « True to This » de Volcom. Véritable centre de créativité gratuit dédié à la scène locale, il vise plus particulièrement les créateurs, artisans, musiciens et artistes à la fois régionaux et internationaux, mais aussi tous ceux à la recherche d’un lieu où exprimer leur passion.

Avec trois dates en Europe, Volcom importe l’ambiance de son Garden à Breda, Berlin et Bordeaux à travers des mini festivals gratuits sur une demi-journée.

Chaque date comprendra des concerts et expositions, mixant artistes locaux et internationaux évoluant autour de l’univers Volcom. La journée sera aussi rythmée par un mini marché d’art & musique, sessions de skate, DJs, bars et foodtrucks.

Lors des trois dates, vous pourrez admirer les œuvres de Mike Giant, Elzo Durt, Jelle Keppens, Freak City, Hugo Zorro et Sinpiggyhead, sans oublier des artistes locaux qui seront également représentés sur le marché.

Les entrées sont gratuites mais limitées, plus d’infos sur www.volcom.com pour réserver vos entrées.

(tous les groupes sont listés en dessous)

LIVE MUSIC:

King Khan LTD:

Sean Spits et King Khan ont une ambition : créer l’une des plus grandes familles de punk rock à travers le monde. Dans cet esprit, ils recrutent la crème de la crème pour former un groupe de punk rock cinq étoiles. À la batterie et à la guitare, on trouve les bordelais Looch Vibrato et Aggy Sonora, du groupe Magnetix. À la basse, le fantastique Fredovitch (de Shrines), sans oublier bien sûr le plus grand showman depuis Eddie Murphy : King Khan au chant ! King Khan a enflammé la scène du Volcom Castle Rock Out en Autriche à l’occasion de la collaboration entre Volcom et Burger Records, et il nous a aidé à organiser la programmation pour Berlin et Bordeaux.

King Khan LTD:

Sean Spits et King Khan ont une ambition : créer l’une des plus grandes familles de punk rock à travers le monde. Dans cet esprit, ils recrutent la crème de la crème pour former un groupe de punk rock cinq étoiles. À la batterie et à la guitare, on trouve les bordelais Looch Vibrato et Aggy Sonora, du groupe Magnetix. À la basse, le fantastique Fredovitch (de Shrines), sans oublier bien sûr le plus grand showman depuis Eddie Murphy : King Khan au chant ! King Khan a enflammé la scène du Volcom Castle Rock Out en Autriche à l’occasion de la collaboration entre Volcom et Burger Records, et il nous a aidé à organiser la programmation pour Berlin et Bordeaux.

The Froth:

After a two-year hiatus, Froth are back with their most fully realised work to date, Duress. Co-produced with longtime friend and collaborator Tomas Dolas (Oh Sees/Mr. Elevator), the record is unapologetically experimental yet undeniably accessible. It’s an impressive and self-assured statement from a group only just entering their prime.

With Duress, the Californian band has finally been able to realise their vision without compromise. Mirroring their open-minded studio approach, Froth’s live show is equally enthralling in its incorporation of analog synthesizers, overdubs and drum machines. The band will demolish stages across the U.S this spring performing with Black Marble, Versing, A Place To Bury Strangers DJs and more.

The Froth:

After a two-year hiatus, Froth are back with their most fully realised work to date, Duress. Co-produced with longtime friend and collaborator Tomas Dolas (Oh Sees/Mr. Elevator), the record is unapologetically experimental yet undeniably accessible. It’s an impressive and self-assured statement from a group only just entering their prime.

With Duress, the Californian band has finally been able to realise their vision without compromise. Mirroring their open-minded studio approach, Froth’s live show is equally enthralling in its incorporation of analog synthesizers, overdubs and drum machines. The band will demolish stages across the U.S this spring performing with Black Marble, Versing, A Place To Bury Strangers DJs and more.

Mozes & The Firstborn:

Originaires d’Eindhoven aux Pays-Bas, Mozes and the Firstborn proposent une musique puissante, à mi-chemin entre un grunge grinçant et un son pop énergique. Le groupe a participé à plus d’un événement Volcom et a fait partie de la bande sonore du film VEECO « True To This ». Il a aussi fait une apparition dans une shooting photo pour une collection de produits.

Mozes & The Firstborn:

Originaires d’Eindhoven aux Pays-Bas, Mozes and the Firstborn proposent une musique puissante, à mi-chemin entre un grunge grinçant et un son pop énergique. Le groupe a participé à plus d’un événement Volcom et a fait partie de la bande sonore du film VEECO « True To This ». Il a aussi fait une apparition dans une shooting photo pour une collection de produits.

Magnetix:

Produisant un son étonnamment puissant et distordu pour un duo, Magnetix s’est forgé une réputation bien méritée comme l’un des groupes de garage punk les plus survoltés de France. Ils sont produits par King Khan pour le concert de Bordeaux.

Magnetix:

Produisant un son étonnamment puissant et distordu pour un duo, Magnetix s’est forgé une réputation bien méritée comme l’un des groupes de garage punk les plus survoltés de France. Ils sont produits par King Khan pour le concert de Bordeaux.

Iguana Death Cult:

Véritable rencontre entre le garage psychédélique enragé de Thee Oh Sees, le rock psychédélique furieux de King Gizzard & The Lizard Wizard et le garage sudiste de The Black Lips, ce jeune quatuor de Rotterdam a donné un nouveau souffle à la scène garage. Ajoutant à ce mélange explosif une touche de surf, Iguana Death Cult a su tracer son propre chemin, marqué par des fêtes débridées, leurs propres festivals et un goût certain pour le crowdsurfing. Le groupe a joué lors d’une soirée organisée par Volcom à Biarritz et a été la tête d’affiche du festival Iguanarama, sponsorisé par Volcom.

Iguana Death Cult:

Véritable rencontre entre le garage psychédélique enragé de Thee Oh Sees, le rock psychédélique furieux de King Gizzard & The Lizard Wizard et le garage sudiste de The Black Lips, ce jeune quatuor de Rotterdam a donné un nouveau souffle à la scène garage. Ajoutant à ce mélange explosif une touche de surf, Iguana Death Cult a su tracer son propre chemin, marqué par des fêtes débridées, leurs propres festivals et un goût certain pour le crowdsurfing. Le groupe a joué lors d’une soirée organisée par Volcom à Biarritz et a été la tête d’affiche du festival Iguanarama, sponsorisé par Volcom.

Leopard Ale:

Mené par le rider du team snowboard de Volcom, Olivier Gittler, le groupe a accompagné Volcom lors de sa tournée dans les Alpes, en plus de plusieurs concerts épiques. Il a aussi composé la bande sonore du film Volcom « Caboosta Gondola ».

Leopard Ale:

Mené par le rider du team snowboard de Volcom, Olivier Gittler, le groupe a accompagné Volcom lors de sa tournée dans les Alpes, en plus de plusieurs concerts épiques. Il a aussi composé la bande sonore du film Volcom « Caboosta Gondola ».

Pizza Knife:

Originaires d’Utrecht aux Pays-Bas, les quatre membres de Pizza Knife forment un groupe que l’on pourrait qualifier de garage punk nihilistes vulgaires. Ils ont joué sur la scène de Volcom à l’occasion des fantastiques skates bowls de Marseille et de La Kantera, près de Bilbao dans le Pays Basque.

Pizza Knife:

Originaires d’Utrecht aux Pays-Bas, les quatre membres de Pizza Knife forment un groupe que l’on pourrait qualifier de garage punk nihilistes vulgaires. Ils ont joué sur la scène de Volcom à l’occasion des fantastiques skates bowls de Marseille et de La Kantera, près de Bilbao dans le Pays Basque.

Church Of Mental Enlightment:

Composé de quatre membres, The Church Of Mental Enlightment est un groupe de Proto-Metal/Blues-Rock aux rythmes entraînants, qui combine les musiques familières des années 1970 à une touche de noirceur moderne. Situé à mi-chemin entre la musique d’ambiance et le heavy action rock, le groupe s’appuie sur ses origines diversifiées pour créer un nouveau genre qui brise les codes contemporains. Il a joué lors du Volcom Castle Rock Out en Autriche et de plusieurs événements de skate rock. Le leader du groupe, Andi, peindra également le Snake-run de Cassiopeia à l’occasion de l’événement.

Church Of Mental Enlightment:

Composé de quatre membres, The Church Of Mental Enlightment est un groupe de Proto-Metal/Blues-Rock aux rythmes entraînants, qui combine les musiques familières des années 1970 à une touche de noirceur moderne. Situé à mi-chemin entre la musique d’ambiance et le heavy action rock, le groupe s’appuie sur ses origines diversifiées pour créer un nouveau genre qui brise les codes contemporains. Il a joué lors du Volcom Castle Rock Out en Autriche et de plusieurs événements de skate rock. Le leader du groupe, Andi, peindra également le Snake-run de Cassiopeia à l’occasion de l’événement.

Donna Blue:

Donna Blue est le fruit de la collaboration entre Danique van Kesteren et Bart van Dalen. Amants, groupe de musique et muses respectives, ce duo à la créativité débridée joue un son pop-indé sensuel, influencé par le yéyé des années 60, les films de David Lynch et les vieux films romantiques hollywoodiens. Produit par Pier 15.

Donna Blue:

Donna Blue est le fruit de la collaboration entre Danique van Kesteren et Bart van Dalen. Amants, groupe de musique et muses respectives, ce duo à la créativité débridée joue un son pop-indé sensuel, influencé par le yéyé des années 60, les films de David Lynch et les vieux films romantiques hollywoodiens. Produit par Pier 15.

Niko:

Avec leurs chansons entraînantes, imprégnée d’un esprit rock-indé à vif, les membres du groupe Niko sont en pleine ascension. Les paroles sont sublimées par une musicalité jouissive et intense, que le groupe joue comme si leur vie en dépendait. Produit par Pier 15.

Niko:

Avec leurs chansons entraînantes, imprégnée d’un esprit rock-indé à vif, les membres du groupe Niko sont en pleine ascension. Les paroles sont sublimées par une musicalité jouissive et intense, que le groupe joue comme si leur vie en dépendait. Produit par Pier 15.

Catch As Catch Can:

Catch As Catch Can est la nouvelle création de German Siberia : un pied qui bat la mesure, quatre mains et des yeux rouges révulsés. Laissez la frénésie vous gagner ! Ce drôle d’animal propose une musique gumball punk diversifiée, débridée et intense des années 60, qui s’inspire de l’univers déglingué de Krautheim, Atlanta, Harlem, Coal Mines et Burger City, ainsi que de ses propres compatriotes, King Khan and The Shrines. Produit par King Khan pour le concert de Berlin.

Catch As Catch Can:

Catch As Catch Can est la nouvelle création de German Siberia : un pied qui bat la mesure, quatre mains et des yeux rouges révulsés. Laissez la frénésie vous gagner ! Ce drôle d’animal propose une musique gumball punk diversifiée, débridée et intense des années 60, qui s’inspire de l’univers déglingué de Krautheim, Atlanta, Harlem, Coal Mines et Burger City, ainsi que de ses propres compatriotes, King Khan and The Shrines. Produit par King Khan pour le concert de Berlin.

Slander Tongue:

Slander Tongue est un groupe de rock & roll basé à Berlin, composé de quatre types qui ont passé les dernières années à enchaîner les groupes (Bikes, Sick Horse, King Khan & The Shrines) et à écumer les bars. Produit par King Khan pour le concert de Berlin.

Slander Tongue:

Slander Tongue est un groupe de rock & roll basé à Berlin, composé de quatre types qui ont passé les dernières années à enchaîner les groupes (Bikes, Sick Horse, King Khan & The Shrines) et à écumer les bars. Produit par King Khan pour le concert de Berlin.

Saba Lou:

Fille de King Khan, roi du garage soul psychédélique, cette jeune fille de 19 ans a grandi au son de la musique de son père et du rock-n-roll, du punk et du funk des années 70. Produit par King Khan pour le concert de Berlin.

Saba Lou:

Fille de King Khan, roi du garage soul psychédélique, cette jeune fille de 19 ans a grandi au son de la musique de son père et du rock-n-roll, du punk et du funk des années 70. Produit par King Khan pour le concert de Berlin.

ARTSHOW:

Mike Giant:

Manifestant un intérêt tout particulier dès le début de sa carrière par les vélos BMX, les tatouages, le skateboard, le street art et l’esprit de rébellion en général, cet artiste graffeur, illustrateur et tatoueur s’est forgé une impressionnante réputation de légende vivante. Aujourd’hui, il représente un véritable modèle pour tous les jeunes artistes qui rêvent de réaliser leurs ambitions artistiques de manière aussi créative et alternative. Mike Giant a collaboré avec Volcom dans le cadre de plusieurs expositions, en particulier au Volcom Garden à Austin au Texas. Il a aussi contribué à la création de plusieurs produits de la collection saisonnière de Volcom. À l’occasion de Volcom Garden Experience, il collabore avec les artistes Européens Freak City, SinpiggyHead, Elzo Durt et Jean Andre.

Mike Giant:

Manifestant un intérêt tout particulier dès le début de sa carrière par les vélos BMX, les tatouages, le skateboard, le street art et l’esprit de rébellion en général, cet artiste graffeur, illustrateur et tatoueur s’est forgé une impressionnante réputation de légende vivante. Aujourd’hui, il représente un véritable modèle pour tous les jeunes artistes qui rêvent de réaliser leurs ambitions artistiques de manière aussi créative et alternative. Mike Giant a collaboré avec Volcom dans le cadre de plusieurs expositions, en particulier au Volcom Garden à Austin au Texas. Il a aussi contribué à la création de plusieurs produits de la collection saisonnière de Volcom. À l’occasion de Volcom Garden Experience, il collabore avec les artistes Européens Freak City, SinpiggyHead, Elzo Durt et Jean Andre.

Elzo Durt:

Avec plusieurs centaines d’expositions et des dizaines de projets et pochettes d’album à son actif, Elzo Durt est l’un des illustrateurs les plus productifs et reconnaissables de son époque. Cette année, il a participé au programme Featured Artist de Volcom, ainsi qu’à l’exposition Truly Peace Punk à Madrid au printemps dernier, et a créé son propre T-shirt pour la collection.

Elzo Durt:

Avec plusieurs centaines d’expositions et des dizaines de projets et pochettes d’album à son actif, Elzo Durt est l’un des illustrateurs les plus productifs et reconnaissables de son époque. Cette année, il a participé au programme Featured Artist de Volcom, ainsi qu’à l’exposition Truly Peace Punk à Madrid au printemps dernier, et a créé son propre T-shirt pour la collection.

Freak City:

Mathieu décrit son art comme la bande son de sa vie sous forme visuelle. Une esthétique punk inspirée des bandes dessinées américaines et françaises des années 80. Un style underground qui puise dans la scène musicale punk-rock. Un style plein d’énergie, d’humour, de couleurs et de références à l’adolescence. Freak City a également conçu les éditions limitées des T-shirts Volcom.

Freak City:

Mathieu décrit son art comme la bande son de sa vie sous forme visuelle. Une esthétique punk inspirée des bandes dessinées américaines et françaises des années 80. Un style underground qui puise dans la scène musicale punk-rock. Un style plein d’énergie, d’humour, de couleurs et de références à l’adolescence. Freak City a également conçu les éditions limitées des T-shirts Volcom.

Jelle Keppens:

Démontrant un excellent sens du cadrage, de l’éclairage et du style, les œuvres de Jelle lui ont valu un respect international et des publications dans le monde entier. Assumant son côté vieux jeu, il se passionne pour la photographie argentique, développe les pellicules et imprime les photos pour éveiller ce sentiment si particulier qui s’est perdu à l’ère du numérique. Ancien photographe de l’équipe de skate de Volcom, Jelle Keppens a réalisé plusieurs portraits et reportages sur la vie quotidienne de notre équipe de skateboard pendant les tournées.

Jelle Keppens:

Démontrant un excellent sens du cadrage, de l’éclairage et du style, les œuvres de Jelle lui ont valu un respect international et des publications dans le monde entier. Assumant son côté vieux jeu, il se passionne pour la photographie argentique, développe les pellicules et imprime les photos pour éveiller ce sentiment si particulier qui s’est perdu à l’ère du numérique. Ancien photographe de l’équipe de skate de Volcom, Jelle Keppens a réalisé plusieurs portraits et reportages sur la vie quotidienne de notre équipe de skateboard pendant les tournées.

Sinpiggyhead:

Né en 1987 dans le sud-est de la France, Nicolas Côme est un pur produit des années 90. Après avoir commencé par imiter les dessins de ses idoles (en particulier Akira Toriyama et Todd Mac Farlane), il a vite compris sa vocation. Point par point, il s’inspire des Sayens, des dinosaures, des jeux vidéo, des hommes en costume coloré, des films d’auteur, de la musique forte, des tatouages et d’une imagerie morbide pour compose son propre univers alternatif. Un monde obscur, mais également mélancolique et joyeux. Sinpiggyhead a participé à une exposition artistique collective dans le magasin Volcom à Paris.

Sinpiggyhead:

Né en 1987 dans le sud-est de la France, Nicolas Côme est un pur produit des années 90. Après avoir commencé par imiter les dessins de ses idoles (en particulier Akira Toriyama et Todd Mac Farlane), il a vite compris sa vocation. Point par point, il s’inspire des Sayens, des dinosaures, des jeux vidéo, des hommes en costume coloré, des films d’auteur, de la musique forte, des tatouages et d’une imagerie morbide pour compose son propre univers alternatif. Un monde obscur, mais également mélancolique et joyeux. Sinpiggyhead a participé à une exposition artistique collective dans le magasin Volcom à Paris.

Hugo Zorro :

Hugo Zorro was born in Amsterdam in 1991, and still lives there today. His childhood dream of becoming an artist like his father motivated him to go to De Rietveld Academie, which he eventually realized wasn’t the right place for him after all. While he gave up on art school, he never gave up on being an artist. As a way of making ends meet, Hugo started helping out in the kitchen of Pacific Parc, Amsterdam’s very own rock and roll temple.

Pacific commissioned Hugo for the making of their event posters for many years. It was also at Pacific where rock band The Applejacks came into existence, Hugo’s first band. His love of good food and even better music led to the creation of the culinary concept Loco’s Kitchen: a food truck with a stage on top. Gigs for both The Applejacks and Loco’s Kitchen took him and his friends all over The Netherlands. Meanwhile, Hugo never stopped drawing. Loco’s Kitchen retired in 2016, but the group of friends together went on to open Garage Noord in 2018, a restaurant and club situated in Amsterdam-Noord, next to Skatecafe.

Over the past few years, Hugo has developed a style that is unmistakably and, perhaps more importantly, unapologetically his own. His colorful and provocative illustrations challenge conventional ideas about man and machine, and, more often than not, also feature animals and humanoids as part of the decor. He’s experimented with woodprints, and has designed LP covers, t-shirts and logos for bars. Nowadays, Hugo divides his time equally between illustrating, cooking at Skatecafe, and making music with Fuck Fuck Fuck, his latest punk project.

Hugo Zorro :

Hugo Zorro was born in Amsterdam in 1991, and still lives there today. His childhood dream of becoming an artist like his father motivated him to go to De Rietveld Academie, which he eventually realized wasn’t the right place for him after all. While he gave up on art school, he never gave up on being an artist. As a way of making ends meet, Hugo started helping out in the kitchen of Pacific Parc, Amsterdam’s very own rock and roll temple.

Pacific commissioned Hugo for the making of their event posters for many years. It was also at Pacific where rock band The Applejacks came into existence, Hugo’s first band. His love of good food and even better music led to the creation of the culinary concept Loco’s Kitchen: a food truck with a stage on top. Gigs for both The Applejacks and Loco’s Kitchen took him and his friends all over The Netherlands. Meanwhile, Hugo never stopped drawing. Loco’s Kitchen retired in 2016, but the group of friends together went on to open Garage Noord in 2018, a restaurant and club situated in Amsterdam-Noord, next to Skatecafe.

Over the past few years, Hugo has developed a style that is unmistakably and, perhaps more importantly, unapologetically his own. His colorful and provocative illustrations challenge conventional ideas about man and machine, and, more often than not, also feature animals and humanoids as part of the decor. He’s experimented with woodprints, and has designed LP covers, t-shirts and logos for bars. Nowadays, Hugo divides his time equally between illustrating, cooking at Skatecafe, and making music with Fuck Fuck Fuck, his latest punk project.